Dans ma paume : premier voyage

« La toute première œuvre de l’humanité fut le contour d’une main tracé sur un mur de pierre. »

Le premier est féru de sons et d’images. Son complice excelle dans l’ombromanie. À leurs côtés, un écrivain prête sa voix et son imaginaire à l’aventure. Ensemble, Clément Debailleul, Philippe Beau et Arthur Dreyfus unissent leurs langages pour porter un regard neuf sur la préhistoire et l’art pariétal, remontant à la source du spectacle. Comme aux premiers temps de l’humanité, la magie commence lorsque quelques flammes suffisent à faire naître des histoires.

Au cœur d’une mystérieuse grotte de papier, l’illusion est totale. Un homme s’avance. Il semble découvrir ce lieu secret pour la première fois. Dans l’obscurité, une paroi se dresse – frontière ou passage vers un autre monde. Soudain, un enfant l’interpelle. Des animaux surgissent. Un dessin s’illumine sur la roche. Vient alors le moment de la rencontre.

Cette pièce-poème raconte l’histoire d’un univers hors du temps, où l’ensemble du vivant se voit relié par des forces profondes et énigmatiques. Sur scène, les disciplines réunies éveillent nos sens : les ombres prennent vie, peuplées d’une myriade de personnages. La création sonore fait résonner le crépitement des flammes et le bruissement de la nature. L’œil s’ajuste à la lueur vacillante du feu, dévoilant des projections dessinées et un ballet de mains en perpétuelle métamorphose. Le récit interroge le mystère de notre existence, en nous faisant rêver.

Devant ces images envoûtantes, l’imaginaire s’emballe. On frissonne. On s’amuse. On assiste à la magie. Expérience sensorielle remarquable, Dans ma paume : premier voyage reconduit petit·es et grand·es vers l’enfance du geste artistique : celui qui invente, surprend et rassemble. 

Conception : Philippe Beau et Clément Debailleul ; Mise en scène, création sonore et vidéo : Clément Debailleul ; Texte original : Arthur Dreyfus ; Lumière : Elsa Revol assistée de Thibault Moutin ; Scénographie :  Benjamin Gabrié ; Construction : Willy Defresne, Sabine Roland et Raphaëlle Weber ; Collaboration technique : Ayelén Cantini, Thierry Debroas ; Collaboration aux effets magiques : Vincent Wüthrich ; Collaboration artistique : Olivier Constant ; Eco-conseillère : Violane Talbot-Havard ; Conseil costume : Elsa Bataille Testu ; Avec : Philippe Beau ; Et la participation de : Ulysse Forero-Chaton ; Régie générale et lumière : Thibault Moutin ; Régie plateau : Willy Defresne et Sabine Roland ; Régie son et vidéo : Clément Debailleul ; Direction administrative et de production : Luz Mando ; Chargée d’administration : Liana Déchel ; Avec le soutien du Ministère de la culture (DGCA)  – Aide nationale à la création pour les arts du cirque / Lauréat des Résidences vertes, résidences d’artistes pour la transformation écologique avec le soutien de la Fondation Daniel et Nina Carasso, du programme de recherche industries culturelles et créatives (PEPR ICCARE), de l’Office français de la biodiversité (OFB) et de la Fondation François Sommer /  de l’ARTCENA – Écrire pour le cirque / Avec le soutien du Département de la Seine-Saint-Denis ; Production : Compagnie 14:20 ; Coproduction :  DSN – Dieppe Scène Nationale, La Maison / Nevers, scène conventionnée art en territoire, TJP Centre dramatique national de Strasbourg Grand Est, Théâtre de Lisieux, Centre  Culturel Jean Houdremont – La Courneuve, La Scène de recherche / Théâtre – Paris-Saclay, BIAC, Maif Social Club – Théâtre-Sénart / Scène Nationale.
La Compagnie 14:20 est conventionnée par le Ministère de la Culture – Drac Normandie et par la Région Normandie. Avec le soutien de la Fondation BNP Paribas pour le développement de ses projets.
Crédit visuel : © Clément Debailleul – Cie 14 :20, Crédits photos : © Emmanuel Pestrinaux